南宋 馬遠《寒江獨釣圖》
《寒江獨釣圖》南宋馬遠的是一幅著名的山水畫，絹本，水墨，淡彩，畫幅尺寸：縱26.7公分，橫50.6公分。《寒江獨釣圖》只畫了漂浮於水面的一葉扁舟，和一個在船隻上獨坐垂釣的漁翁，他身體略前傾，全神貫注，或許此時正有魚兒咬鉤 ? 由於釣者坐在船的一端，故爾船尾微微上翹。正是唐朝詩人柳宗元筆下的山水詩《江雪》: 千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。就是描繪了一幅幽靜寒冷的畫面，在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。這幅畫原本珍藏於北京圓明園，1860年英法聯軍火燒圓明園時，日本人在混亂中將這幅傳世名畫擄走回日本，現藏於東京國立美術館。
馬遠（1160年－1225年），字遙父，號欽山，南宋傑出畫家。原籍河中（今山西永濟附近），僑寓錢塘（今浙江杭州）。曽祖父馬賁、祖父馬興祖、伯父馬公顕、父馬世榮、兄馬逵、子馬麟ㄧ門七人都是宫廷畫院待詔。馬遠繼承家學，歷任光宗、寧宗朝畫院待詔。馬遠擅長山水畫，繼承和發展了北派山水的畫風，能自出新意，下筆遒勁嚴整，設色清潤；用大斧劈皴描畫方硬奇峭的山石；樹木用筆簡要多姿，樹葉有夾筆，樹幹用焦墨，多橫斜曲折之態；樓閣大都運用界尺，而加襯染；點景人物自然生動，用不同的線描表現不同條件下的各種水勢，對自然觀察詳細，寫實能力高超。
他的畫被當時評價為：「邊角之景」，「峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠山則低，或孤舟泛月而一人獨坐」；人稱「馬一角」，後人也有認為這是南宋偏安的寫照。他是南宋時期最重要的畫家之一；他的畫受到當時皇室的青睞，多有當時宋寧宗楊皇后的題字；與夏圭並稱「馬夏」、又謂「馬一角、夏半邊」。馬遠與李唐、劉松年、夏圭合稱為「南宋四家」。馬遠傳世的作品中，較為著名的有：〈山徑春行圖〉、〈雪灘雙鷺圖〉、〈華燈侍宴圖〉、〈水圖〉、〈梅石溪鳧圖〉等，以上皆藏台北國立故宮博物院。
《寒江獨釣圖》只畫了漂浮於水面的一葉扁舟，和一個在船隻上獨坐垂釣的漁翁，他身體略前傾，全神貫注，或許此時正有魚兒咬鉤。由於釣者坐在船的一端，故爾船尾微微上翹。四周除了寥寥幾筆的微波之外，幾乎全為空白。然而，就是這片空白表現出了煙波浩渺的江水和極強的空間感，更襯托出一個 “ 獨 ” 字，襯託了江上寒意蕭瑟的氣氛，從而更加集中地刻畫了漁翁專心於垂釣的神氣，也給欣賞者提供了一種渺遠的意境和廣闊的想像餘地。而將視線移至畫中老翁手中的釣竿時，會驚訝地發現他手持的是帶著絞輪的海竿！可知至少1000年前的釣具已經和今天大致相仿，可見釣魚文化在宋時已經相當發達。
在畫作中，馬遠沒有對江水進行刻意的描繪，而是僅用寥寥數筆勾勒出水波蕩漾之感，卻讓人感覺得到江水浩渺。畫面中亦沒有蕭瑟的冬景，他用蜷縮的漁翁軀體神態，將那寒意逼人的冷冽直接滲透出來。而極簡的構圖，大面積的留白，正是中國畫中虛與實運用的最高境界之體現，創造出萬般想像空間的意象境界。這種詩—般耐人尋味的境界，是畫家的心靈與自然結合的產物，在藝術上則是利用虛實結合而產生的結果。所以任何一個中國畫家，都無人不知馬遠其人，更是將寒江獨釣圖奉為虛實境界的最高層次。
明武宗正德年間，崇尚馬遠的浙派名家朱端也有同名畫作《寒江獨釣圖》一幅，令人悲憤的是，朱端此作也同樣於1860年火燒圓明園之中被日本人搶走，與馬遠寒江獨釣圖一同藏於東京國立美術館。
明 朱端《寒江獨釣圖》，絹本，水墨，淡彩，畫幅尺寸：縱171.9公分，橫109公分。朱端，字克正，號一樵，海鹽人。生卒年不詳。明代正德年間的宮廷畫家。欽賜「一樵圖書」，遂號一樵。他的山水畫，一方面受當時流行宮內的南宋院體畫風影響，近馬遠、夏圭，人物畫學盛懋，花鳥畫效呂紀，墨竹師夏永，是浙派名家之一另一方面，也有專學北宋郭熙的一路。朱端的山水作品在繼承和發展傳統方面有一定的建樹，他使宋代院體繪畫的風貌得以發揚光大，並在一定程度上促進了他對後世的積極影響。傳世作品有《雪景圖》藏上海博物館，《竹石圖》、《煙江晚眺圖》、《弘農渡虎圖》藏北京故宮博物院；《松院閒吟圖》藏天津市藝術博物館；《漁樂圖》藏瑞典斯德哥爾摩博物館；《尋梅圖》藏於台灣台北國立故宮博物院等。
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